街头立体画

拼音：jiē tóu lì tǐ huà

街头立体画 -简介

街头立体画利用平面透视的原理，制造出视觉上的虚拟立体效果，令参观者有一种身临其境的感觉。3D街头地画中的景物立体、细腻、逼真，往往能达到以假乱真的艺术效果。

街头立体画 - 历史

在二维平面上模拟三维空间效果一直是人类视觉艺术的焦点问题,尤其是自文艺复兴以来，解决该问题成为艺术进步和艺术史书写的重要标准之一，因此，文艺复兴及其之后的教堂壁画、天顶画、市政大厅、贵族寓所和别墅都成为极好的模拟场所。3D街头地画可看作这一艺术逻辑在当代的重要发展和延伸。所谓3D街头地画，顾名思义就是将画作展示于地上以求得立体的艺术效果，或直接以地面为载体进行绘画创作。3D街头地画，则将“艺术效果特殊化”的理念进一步发扬光大，它以室外地面为媒介，利用平面透视的原理，制造出视觉上的虚拟立体效果，令参观者有一种身临其境的感觉。3D街头地画中的景物立体、细腻、逼真，往往能达到以假乱真的艺术效果。

街头立体画 - 产生与发展

严格意义上的3D街头地画发源于国外，有着长达二十多年的历史，已经发展成为一种成熟的艺术表现形式。它秉承后现代绘画理念，诞生于西方大众文化的语境中，最初是西方先锋街头艺术家表达自我、彰显个性的一种方式，它创作成本低廉，受场地限制程度低，发挥的自由度大，因此从诞生之日起就成为一些西方草根艺术家所钟爱的艺术形式;又因为它颇具娱乐精神与诙谐效果、易于与流行文化元素相关联，加之场地开放，创作与展示过程都是在露天完成的，打破了民众与传统绘画艺术殿堂的隔阂感，因此很容易受到参观者的认同、喜爱与欢迎。

德国最早的街头立体画是由一位有着20多年创作经验的街头画家用粉笔创作的。而街头粉笔画是德国和意大利的传统艺术形式，早于16至17世纪出现，后来逐渐被淡忘。直到1973年，一间教堂请来街头艺术家为教堂创作粉笔画，令这一艺术再次流行起来。因此便涌现出一些致力于3D街头地画创作的艺术家。如丹麦艺术家Julian Beever，就是其中的佼佼者等，也标志着这种文化正在向国内蔓延。

街头立体画 - 进入中国

2005年，国内首位3D街头地画艺术家齐兴华(Micheal Qi)将3D街头地画艺术引入中国，他的首张地画《漩涡》(原名：与一个坑)在--北京(北京大学、北京鼓楼、清华大学、颐和园、圆明园、)等地都做过现场展示，并引起了一定规模的轰动效应。近两年他的3D地画又参加了奥运会等展览，和在网络等传播媒介的积极作用下，3D街头地画已渐渐为大众所熟悉和接受，具备了一定的认同度与美誉度，但总体来讲这种艺术形式在中国仍处于方兴未艾的阶段，大众对这种艺术形式仍然具有强烈的好奇感，对这种新兴的艺术形式抱有浓厚的兴趣。由于艺术的宣传，网格的发展，这种文化在过去的几年，频频出现在网络上，曾极受中国网民的热捧。于2006年街头立体画出现在上海，当地的媒体用“错觉连连”来形容其对观看者的震撼程度，不过画里面赫然有一支茶饮料。2007年立体画来了广州，主角变成某可乐产品。这次2008年的北京街头立体画，赞助商则成了乳制品企业。

在现实生活中，近两年立体画也开始出现在中国街头，不过，有所变身。可能是由于我国城市管理方面的限制，很多街头立体画只能出现于特定的场合。

街头立体画 - 表现形式

这种奇特的艺术表现形式可以让人们看到一个无比精彩的世界。采用近小远大的绘画方式，让眼睛在测距的时候产生错觉，从而让平面画立体起来。 其逼真的视觉效果几乎可以以假乱真。

街头立体画 - 原理

3D立体画是利用人眼立体视觉现象制作的绘画作品，主要是因为左右眼看到的东西有差异，然后通过光学聚焦的原理 和视觉和色彩比例分配的原理，使我们便能感觉到东西是“立体”的。